Sofonisba Anguissola, Laviana Fontana, historia de dos pintoras

El Museo Nacional del Prado abrió al público la exposición Sofonisba Anguissola, Laviana Fontana, historia de dos pintoras, el pasado 22 de octubre y cerrará al público el próximo 2 de febrero de 2020. La muestra permite conocer la producción artística de las dos pintoras italianas más influyentes del siglo XVI; ambas rompieron con los estereotipos sociales y profesionales asignados a las mujeres, que, en el mundo del arte, se limitaban a ser ayudantes en los talleres de algún pintor destacado. Sofonisba Anguissola sobresalió como retratista, llegando a serlo del Felipe II, e influyó en Laviana Fontana, primera mujer en abrir un taller, destacando en varios géneros y reconocida en Bolonia, Florencia y Roma.

A continuación una selección de las obras que se exhiben en la exposición Sofonisba Anguissola, Lavinia Fontana, historia de dos pintoras, en el Museo Nacional del Prado.

Caterina van Hamessen: Autorretrato ante el caballete, 1548.

Sofonisba Anguissola: La hermana de la artista con hábito de monja, hacia 1551.

Sofonisba Anguissola: La partida de ajedrez, 1556.

Sofonisba Anguissola: Autorretrato ante el caballete, hacia 1556-57.

Lucía Anguissola: Pietro Manna, médico de Crémona, 1557.

Sofonisba Anguissola: Giovanni Battista Caselli, poeta de Crémona, 1557-58.

Sofonisba Anguissola: Bernardo Campi, retratando a Sofonisba Anguissola, hacia 1559.

Sofonisba Anguissola: Isabel de Valois sosteniendo un retrato de Felipe II, hacia 1561-65.

Sofonisba Anguissola: Felipe II, hacia 1573.

Sofonisba Anguissola: La infanta Catalina Micaela con tití, hacia 1573.

Sofonisba Anguissola: La reina Ana de Austria, hacia 1573.

Laviana Fontana: Autorretrato tocando la espineta, hacia 1577.

Laviana Fontana: Retrato de una médico (¿Girolamo Mercuriale?), hacia 1587-88.

Laviana Fontana: Marte y Venus, hacia 1595.

Laviana Fontana: Retrato de familia, 1595-1603.

Laviana Fontana: Minerva desnuda, hacia 1604-05.

Laviana Fontana: Minerva desnuda, 1613.

Antonio van Dyck: Sofonisba Anguissola, 1624.

Los impresionistas y la fotografía

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza abrió al público la exposición Los impresionistas y la fotografía el pasado 15 de octubre. La muestra permite al visitante estudiar la relación que hubo entre los pintores impresionistas y los fotógrafos pictoralistas, cómo unos y otros se influían en los temas tratados, composición e iluminación, a veces con décadas de diferencia. La exposición cerrará el próximo 26 de enero de 2020. 

A continuación una selección de los cuadros y fotografías que se exhiben en la exposición Los impresionistas y la fotografía, en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

Eugène Cuvillier: Sendero en el bosque, 1850-1860.

Camille Pisarro: El bosque de Marly, 1871.

Olympe Aguado: Retrato de un dandy, hacia 1854.

Eduard Manet: Carolus-Duran, 1876.

Gustave Le Gray: La gran ola, Sète, hacia 1856-1857.

Claude Monet: Olas rompiendo, 1881.

Claude Monet: La barca, 1887.

Eugène Atget: El estanque de Corot, Ville d'Avrey, hacia 1910.

Pierre-August Renoir: Mujer con sombrilla en un jardín, 1875.

Constant Puyo: Desnudo femenino en la naturaleza, hacia 1900.

Eduard Baldus: Viaducto del Ródano, hacia 1861.

Gustave Caillebotte: El puente de Argenteuil y el Sena, 1883.

Charles Marville: Boulevard Saint-Germain, 1877.

Camille Pisarro: Boulevard Montmatre, Mardi Gras, 1897.

Edgar Degas: Las hermanas Belleli, 1865-1866.

Edgar Degas: Geneviève y Marie Mallarmé, 1895.

Edgar Degas: Bailarina basculando (Bailarina verde), 1877-1879.

Eadweard Muybridge: Mujer bailando en locomoción animal, lámina 188, 1887.

Boldini y la pintura española a finales del siglo XIX. El espíritu de una época

El pasado 19 de septiembre se abrió al público la exposición Boldini y la pintura española a finales del siglo XIX. El espíritu de una época en la Fundación Mapfre, Sala Recoletos, que cerrará el próximo 12 de enero de 2020. Es la primera vez que se organiza en España una exposición dedicada a Giovanni Boldini, uno de los pintores italianos más destacados de finales del siglo XIX y el que más influyó en los pintores españoles contemporáneos. Desarrolló diversos géneros, destacando en el retrato. También se exhiben obras de Ramón Casas, Mariano Fortuny, Raimundo de Madrazo, Ignacio Zuloaga, Eduardo Zamacois entre otros.

A continuación una selección de obras de las que se muestran en la exposición Bodini y la pintura española a finales del siglo XIX. El espíritu de una época en la Fundación Mapfre, Sala Recoletos.

Eduardo Zamacois: Regreso al convento, 1868.

Raimundo de Madrazo: Retrato de Aline Masson, c. 1870.

Mariano Fortuny: La educación de la modelo, 1868-1874.

Giovanni Boldini: Palace Clichy, 1874.

Raimundo de Madrazo: Playa de Portici, 1874.

Giovanni Boldini: El mantón rojo, c. 1880.

Rogelio de Egusquiza: Retrato de Carmen Gaminde de Hurtado, 1881.

Francisco Masriera y José Masriera: ¡No viene!, 1884.

Giovanni Boldini: La señora Concha de Ossa, 1884.

Giovanni Boldini: Autorretrato, 1892.

Giovanni Boldini: Señora rubia con traje de noche, c. 1895.

  

Giovanni Boldini: Desnudo de una mujer joven, 1890-1900.

Giovanni Boldini: Cléo de Mérode, 1901.

Ignacio Zuloaga: Retrato de doña Quintana Moreno, 1910.

Ramón Casas: Retrato de la familia Sánchez de Larragoiti, 1912.