Dry Lights, de Xavier Chassaing

Xavier Chassaing es un director de cine experimental. Su último trabajo es Dry Lights (2015) para AntiVJ. Se trata de un cortometraje en 3D de fuerte impacto visual y sonoro. Una hilera de cactus se convierte en un río de luces que llena de vida un desierto calcinado de amplios horizontes.

A continuación puedes disfrutar de Dry Ligths, de Xavier Chassaing, con música de Thomas Vaquié.

Mutatis mutandi

El pasado 11 de junio Correos abrió en su oficina de La Cibeles en Madrid la exposición Mutatis mutandi, que cerrará el próximo 11 de julio. Se exhiben cuadros y fotografías de Lisa Cuomo (Pau, Francia, 1987). Son retratos de famosos o de personas anónimas realizados entre 2013 y 2015. Las técnicas empleadas por la artista son muy diversas: dibujo digital, grabado a punta seca, fotografía digital, óleo sobre lienzo y óleo sobre papel.

A continuación puedes disfrutar de una selección de las obras expuesta en Mutatis mutandi, de Lisa Cuomo, en la oficina de Correos de La Cibeles.

David.

Lucian Freud.

Morir por el gesto.

Obama.

Penélope.

Picasso.

Plastic Boy.

Plastic Girl.

The man.

The Queen.

El niño 44

Daniel Espinosa ha llevado al cine la novela homónima de Tom Rod Smith. En ella se cuentan hechos reales sucedidos en la URSS entre 1978 y 1990, pero ambientados en 1953, el último año de la dictadura de Stalin. En El niño 44 se narra un carrusel de asesinatos de niños y la investigación llevada a cabo por Leo Demidov (Tom Hardy), un mando del MGB degradado, su esposa Raisa (Noomi Rapace) y el general Nesterov (Gary Oldman), al mando de un campo de trabajo esclavo. Dicha investigación fue boicoteada por el aparato represivo gubernamental, que negaba que en el "paraíso" soviético se pudiesen llevar a cabo crímenes de naturaleza "capitalista". La película muestra la brutalidad del régimen comunista que se sostenía en la mentira, el miedo y la violencia. Sólo la sorpresa final lleva a mantener la fe en la nobleza del ser humano.

La trama está bien desarrollada, a un ritmo que mantiene la atención del espectador de principio a fin. La interpretación de actores principales y secundarios es sobresaliente y sobria. Fotografía, ambientación y caracterización están muy cuidados.

El niño 44 pasará por ser una de las mejores películas de 2015 y una obra maestra de su director. No te la pierdas.

Zurbarán, una nueva mirada

El Museo Thyssen-Bornemisza abrió el pasado 9 de junio la exposición Zurbarán, una nueva mirada que estará abierta hasta el próximo 13 de septiembre. Se muestran más de sesenta cuadros, muchos de los cuales se exhiben por primera vez en España al formar parte de colecciones privadas o proceder de museos extranjeros. Permite estudiar la evolución artística de Zurbarán, uno de los pintores más sobresalientes del Barroco español, y de sus colaboradores, entre los hay que citar a su hijo Juan, al maestro de Besançon, a Bernabé Ayala y a Juan Luis Zambrano.

A continuación puedes disfrutar de una selección de las obras de Zurbarán y sus colaboradores en la exposición Zurbarán, una nueva mirada, en el Museo Thyssen-Bornemisza.

Francisco de Zurbarán: Santo Domingo en Soriano, 1626-27.

Francisco de Zurbarán: San Ambrosio, 1626-27.

Francisco de Zurbarán: San Serapio, 1628.

Francisco de Zurbarán: La visión de san Pedro Nolasco, 1628-30.

Francisco de Zurbarán: La aparición de la Virgen a san Pedro Nolasco, 1628-30.

Francisco de Zurbarán: Fray Pedro Machado, 1630-32.

Francisco de Zurbarán: San Antonio de Padua, 1630-35.

Francisco de Zurbarán: San Francisco de pie contemplando una calavera, 1633-35.

Francisco de Zurbarán: Santa Casilda, 1635.

Francisco de Zurbarán: La Santa Faz, 1635.

Francisco de Zurbarán: La Virgen de la Merced con dos mercedarios, 1635-40.

Francisco de Zurbarán: San Antonio Abad, 1636.

Francisco de Zurbarán: Santa Apolonia, 1636-40.

Francisco de Zurbarán: La adoración de los Magos, 1638-39.

Francisco de Zurbarán: Agnus Dei, 1639.

Francisco de Zurbarán: San Francisco en meditación, 1639.

Francisco de Zurbarán: P. Bustos de Lara, 1640-45.

Francisco de Zurbarán: Santa Marina, 1640-50.

Francisco de Zurbarán: La casa de Nazaret, 1644-45.

Francisco de Zurbarán: Bodegón con cacharros, 1650-55.

Francisco de Zurbarán: Cristo crucificado con la Virgen, María Magdalena y san Juan, 1655.

Francisco de Zurbarán: La Virgen niña dormida, 1655.

Francisco de Zurbarán: San Francisco rezando en una gruta, 1650-55.

Francisco de Zurbarán: Los desposorios místicos de santa Catalina de Alejandría, 1660-62.

A continuación puedes disfrutar de una selección de obras de algunos de los colaboradores de Zurbarán de las que se muestran en la exposición Zurbarán, una nueva mirada, en el Museo Thyssen-Bornemisza.

Maestro de Besançon: La presentación de la Virgen en el Templo, 1630.

José Luis Zambrano: La muerte de san Pedro Nolasco, 1634.

Juan de Zurbarán: Plato de uvas, 1639.

Bernabé de Ayala: Santa Lucía, segunda mitad de siglo XVII.

Fears, de Nata Metlukh

Nata Metlukh se ha graduado en Cine por la Vancouver Film School. Su trabajo de graduación es Fears (2015), un cortometraje de animación en el que un ser irreal influye en la vida de diferentes personas. Llama la atención la paleta de colores y el ritmo trepidante de la historia.

A continuación puedes disfrutar de Fears, de Nata Metlukh.

Lejos del mundanal ruido

Betsabe Everdene (Carey Mullingan) es una joven heredera de carácter independiente. A la vez que gestiona una granja ha de decidir cuál de los tres hombres que la cortejan va a ser su marido. El destino es caprichoso y corrige decisiones equivocadas.

Lejos del mundanal ruido está ambientada en la campiña inglesa de mediados del siglo XIX. Sin embargo, en lo sustancial es una historia atemporal que muestra la capacidad del ser humano de sobreponerse a las dificultades.

Thomas Vinterberg ha sabido llevar al cine la novela homónima de Thomas Hardy. La interpretación de Carey Mulligan y Matthias Schoenaerts es sobresaliente. El ritmo de la trama es el adecuado para mantener la atención del espectador. Fotografía, ambientación, vestuario y maquillaje están muy cuidados.

Flowers opening timelapse, de David de los Santos

David de los Santos estudia Ingeniería informática en la Universidad Complutense de Madrid. Entre sus aficiones se cuenta la fotografía y la producción de vídeos time lapse. La naturaleza es la protagonista de sus creaciones artísticas. Entre sus trabajos destaca Flowers opening timelapse (2014). En la realización de este vídeo se emplearon nueve meses y se utilizaron 5.000 fotografías.

A continuación puedes disfrutar del vídeo Flowers opening timelapse, de David de los Santos. El tema musical es Point of no return, de Roger Subirana.

Surreal Time Travel, de Kling Klang Klong

Surreal Time Travel (2015) es un vídeo del Estudio de Creación de Audio Kling Klang Klong encargado por Tamschick Media y Media+Space para Panorama Fashion Fair Berlin. Se transformaron seis pasillos en un escenario de proyección de imágenes de 35 ms. de longitud gracias a ocho canales de mezcla de imagen y sonido. El objetivo era que los visitantes tuviesen una "experiencia poética y artística" gracias a esa mezcla.

A continuación puedes disfrutar del vídeo Surreal Time Travel, de Kling Klang Klong.

Phoenix

Nelly Lenz (Nina Hoss) regresa a Berlín en junio de 1945 después de pasar varios meses presa en Auschwitz. Le reconstruyen la cara, luego ella intenta reconstruir su vida ignorando las advertencias de su amiga Lene (Nina Kunzendorf). En el cabaret Phoenix encuentra a su marido Johnny (Ronald Zehrfeld). Ella quiere saber si él la amó o la traicionó; él no la reconoce, pero quiere utilizarla para cobrar la herencia de su mujer. Nelly ha de interpretarse a sí misma.

Christian Petzold ha sabido llevar al cine la novela El regreso de las cenizas (1961), de Hubert Monteihet. Phoenix es un drama sobrio e intimista desarrollado a un ritmo que mantiene la atención del espectador. La interpretación de Nina Hoss es magistral y la del resto de actores de un alto nivel.

No dejes de ver Phoenix, una de las mejores películas que habrán llegado al cine en 2015.

Dreamscapes, de Kindra Nikole

Kindra Nikole es una fotógrafa conceptual con sede en Seattle. Su serie fotográfica Dreamscapes (2014) se distingue por su estética surrealista inspirada en el universo de los sueños, donde una mujer solitaria en medio de la naturaleza transmite sus emociones.

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Dreamscapes, de Kindra Nikole.