Art et Liberté: ruptura, guerra y surrealismo en Egipto (1938-1948)

El pasado 15 de febrero el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid abrió la exposición Art et Liberté: ruptura, guerra y surrealismo en Egipto (1938-1948), que cerrará el próximo 28 de mayo. El grupo Art et Liberté se creó el 22 de diciembre de 1938 con la publicación del manifiesto Viva el arte degenerado, ilustrado con Guernica, de Picasso, en respuesta a la destrucción de arte perpetrada por la dictadura nacionalsocialista alemana y frente al arte organizado desde el Estado. Reunió a pintores y literatos egipcios. Utilizaron un surrealismo que definieron "realismo subjetivo" para criticar las desigualdades económicas y sociales de Egipto, los fascismos y el colonialismo. El surrealismo de Art et Liberté tiene un fuerte componente expresionista. La mujer es protagonista principal. Art et Liberté se disolvió en 1948.

A continuación una selección de obras de las que se exhiben en la exposición Art et Liberté, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

Mahmoud Said. La mujer de los rizos de oro, 1933.

MAYO: Bastonazos, 1937.

Ramses Younane: Sin título, 1939.

Fouad Kamel: Sin título, 1940.

Fouad Kamel: Sin título, 1941.

Inji Efflatoun: Niña y monstruo, 1941.

Fouad Kamel: Sin título, 1942.

Inji Efflatoun: Niña y monstruo, 1942.

Ramses Younane: Sin título, 1943.

Ramses Younane: Contra el muro, 1944.

Open Space, de Danae Falliers

Danae Falliers es una fotógrafa con sede en Denver (Colorado) y Santa Fe (Nuevo México). Ha estudiado en la Universidad del Sur de California. Se define como una "fotógrafa conceptual". Ha afirmado que en sus trabajos quiere mostrar las ideas de transitoriedad, trascendencia e impermanencia.  En su obra refleja los cambios sutiles que tienen lugar en la naturaleza. Así se evidencia en la serie Open Space, con la que pretende abrumar al espectador con horizontes infinitos y hacerle reflexionar acerca de la belleza de la naturaleza y el cuidado de la misma.

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Open Space, de Danae Falliers.

Desert in Paris, de Genaro Bardy

Genaro Bardy es un fotógrafo freelance con sede en París. Ha trabajado para Le Monde, Le Parisien, Lonely Planet y otras publicaciones de prestigio. En 2014 inició la serie de trabajos Desert in the City con Desert in Paris, una serie fotográfica que muestra algunos de los espacios más célebres de la ciudad francesa la noche del 25 de diciembre de 2014. Ha sabido recoger la belleza nocturna de una ciudad populosa que esa noche pareció haberse quedado desierta y haber sido habitada por luces que remarcan su belleza.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Desert in Paris, de Genaro Bardy.

LATLONG, de Refik Anadol

Refik Anadol (Turquía, 1985) es artista digital y profesor visitante en el UCLA's Department of Desing Media Arts. Uno de sus trabajos más originales es LATLONG (2015), donde muestra la actividad habida en Twitter en tiempo real el 25 de septiembre de 2015 en San Francisco. Miles de tweets se transforman en millones de partículas que iluminan el paisaje urbano a medida que ascienden hasta el firmamento. El efecto visual es de gran impacto.

A continuación puedes disfrutar del vídeo LATLONG, de Refik Anadol para el Estudio de Animación Schnellebuntebilder con música de Kling Klang Klong.

Winter in Squares, de Kilian Schönberger

Kilian Schönberger (Alemania, 1985) es geógrafo y fotógrafo especializado en paisajes. Trabaja para Canon, Frederking & Thaler y National Geographic entre otras marcas. A través de la fotografía pretende "provocar en el espectador una reflexión profunda acerca de su relación con el entorno y comprometerlo en su conservación". Su último trabajo es Winter in Squares (2017), una serie fotográfica que muestra la belleza de las montañas alemanas cubiertas de nieve, donde llama la atención la soledad de los paisajes.

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Winter in Squares, de Kilian Schönbeerger.

Drawings of cities, de Maxwell Tilse

Maxwell Tilse es ilustrador y pintor. Abandonó Sidney (Australia) para instalarse en Viena (Austria). Ha viajado por distintos países de Europa central y del Este para realizar su último trabajo, Drawings of cities (2016). Se trata de pequeños dibujos, en blanco y negro o color, de rincones emblemáticos de distintas ciudades que aparecen formando parte de fotografías de esos mismos sitios. Sorprenden por su originalidad.

A continuación puedes disfrutar de una selección de imágenes de la serie Drawings of cities, de Maxwell Tilse.

Telc, República Checa.

Praga, República Checa.

Praga, República Checa.

Cesky Krumlov, República Checa.

Viena, Austria.

Budapest, Hungría.

Kaliningrado, Rusia.

Gdansk, Polonia.

Varsovia, Polonia.

 

Cracovia, Polonia.

Geometric Cities, de Scott Uminga

Scott Uminga es un ilustrador canadiense. Su último trabajo es Geometric Cities (2016). Son ilustraciones de ciudades en 2D. Se caracterizan por la superposición de estructuras geométricas y la combinación de colores eléctricos de fuerte impacto visual. En algunas de las ilustraciones aparecen personas solitarias con el fin de provocar en el espectador una reflexión acerca de su relación con el entorno urbano.

A continuación puedes disfrutar de una selección de ilustraciones de la serie Geometric Cities, de Scott Uminga.