Women, de Karolin Schnoor

Karolin Schnoor es una diseñadora gráfica e ilustradora freelance alemana con sede en Londres. Ha trabajado para FOCUS, Nivea, The New York Times y The Telegraph entre otras empresas y publicaciones de prestigio. Entre sus trabajos hay que citar Women, una serie de ilustraciones en las que la mujer es protagonista. Se caracteriza por un dibujo y colores elegantes y dulces. Las composiciones son minimalistas, pero se cuidan los detalles.

A continuación puedes disfrutar de una selección de ilustraciones de la serie Women, de Karolin Schnoor.

Workshop.

Dove.

Fashion.

Textured ladies.

Print design.

Pomegranate.

Zebrawoman.

Sweater.

Chestnut.

Girl with bike.

Gorrión rojo

Gorrión rojo cuenta la historia de Dominika Egorova (Jennifer Lawrence), una bailarina del Bolshói, que sufre una lesión que le aparta del ballet. Meses después su tío Iván Egorov (Matthias Schoenaerts) la recluta para el espionaje ruso. Dominika se convierte en un gorrión rojo, una espía que se vale de la seducción para conseguir los objetivos que le encargan, y su objetivo es Nate Nash (Joel Edgorton), un agente de la CIA encargado de infiltrar espías en Rusia.

El director Francis Lawrence ha sabido llevar al cine la novela homónima de Jonathan Matthews. El ritmo en el desarrollo de la película mantiene la atención del espectador de principio a fin, las interpretaciones de todos los actores son sobrias y la ambientación es perfecta.

Gorrión rojo gustará a los amantes del cine de espías por mantener el suspense sin apenas acción y con pocas escenas de violencia, aunque duras. Además, es difícil imaginar mejor reparto para esta película.

No te pierdas Gorrión rojo.

Structures II, de Niyi Okeowo

Niyi Okeowo es diseñadora gráfica y fotógrafa nigeriana con sede en Lagos. Entre sus trabajos más originales hay que mencionar Structures II (2017), una serie de siete fotografías digitales, que se inspira en la arquitectura moderna para estudiar la interrelación entre la forma, el color y la luz. Llama la atención por sus formas audaces, paleta de colores vivos y brillantes y luces intensas.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Structures II, de Niyi Okeowo.

Reflection of Emotion, de Zsolt Hlinka

Zsolt Hlinka (Budapest, Hungría, 1979) es fotógrafo. Reconoce estar "obsesionado por las composiciones geométricas y simétricas". Así lo pone de manifiesto en Reflection of Emotion, una serie fotográfica de edificios y estructuras arquitectónicas descontextualizados, presentados desdoblados, simétricos y en perspectiva. En cada fotografía aparece un hombre y una mujer, que se relacionan en un escenario desierto. El objetivo es hacer reflexionar al espectador acerca de sus emociones y la comunicación que mantiene con su pareja.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Reflection of Emotion, de Zsolt Hlinka.

Toulouse-Lautrec y los placeres de la belle époque

El pasado 8 de febrero la Fundación Canal abrió al público la exposición Toulouse-Lautrec y los placeres de la belle époque, que cerrará el próximo 6 de mayo. Se muestran 65 litografías de Toulouse-Lautrec, Chéret, Steinlein, Mucha, Grasset, Lefevre y otros artistas coetáneos. Al visitante le permitirá conocer la nueva mentalidad, moda y costumbres que se desarrollaron a finales del siglo XIX, durante los años de la belle époque.

A continuación una selección de obras de las que se exhiben en la exposición Toulouse-Lautrec y los placeres de la belle époque, en la Fundación Canal.

Jules Chéret: Exposición de pinturas y dibujos de A. Willette, 1888.

Jules Chéret: París cancán. Moulin Rouge, 1890.

Jules Chéret: Théàtrophone, 1890.

Henri Toulouse-Lautrec: Moulin Rouge. La Goulue, 1891.

   

Jules Chéret: Teatro de la Ópera. Carnaval, 1892.

Henri Toulouse-Lautrec: Ambassadeurs. Aristide Bruant, 1892.

Henri Toulouse-Lautrec: Diván japonés, 1893.

Théophile-Alexander Steinlein: Ambassadeurs. Yvette Guilbert, 1894.

Henri Toulouse-Lautrec: Babilonia alemana, 1894.

Henri Toulouse-Lautrec: Confeti, 1894.

Lucién Lefevre: Electricine, 1895.

Henri Toulouse-Lautrec: May Belfort, 1895.

Henri Toulouse-Lautrec: Napoleón, 1895.

Alfons Mucha: La dama de las camelias, 1896.

Henri Toulouse-Lautrec: La cadena Simpsom, 1896.

Henri Toulouse-Lautrec: La compañía de madmoiselle Èglantine, 1896.

Henri Toulouse-Lautrec: La vaca rabiosa, 1896.

Henri Toulouse-Lautrec: El artesano moderno, 1896.

Eugène Grasset: El trébol de 4 hojas de la marca Georges Richard, 1899.

Théophile-Alexander Steinlein: Motocicletas Comiot, 1899.

Henri Toulouse-Lautrec: Jean Avril, 1899.

Cabezas surrealistas, de Kota Yamaji

Kota Yamaji es un artista digital con sede en Tokio (Japón). Se graduó en la Tama Art University. Se define como un artista pop-surrealista. Se ha especializado en el diseño gráfico, la creación de ilustraciones digitales y en la edición de vídeos. Reconoce que siente especial  admiración por Dalí, Chirico y Magritte. Uno de sus trabajos más originales es la serie Cabezas surrealistas, una serie de ilustraciones en las que los protagonistas son maniquíes cuyas cabezas son frutas, hortalizas o árboles. Llaman la atención por sus  colores alegres.

A continuación puedes disfrutar de una selección de ilustraciones de la serie Cabezas surrealistas, de Kota Yamaji.