Siren, de Adriano Rodrigues

Adriano Rodrigues es creador artístico con sede en Albany (EE.UU.) desde 2013. Uno de sus trabajos más originales es Siren (2019), una serie fotográfica de retratos femeninos en un medio acuático; algunos de los retratos se adivinan tras una película de agua. Ofrecen un potente impacto visual gracias a una estética onírica.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Siren, de Adriano Rodrigues.

Contemporary, de Lois Greenfield

Lois Greenfield (Nueva York, EE.UU., 1949) es fotógrafa. Ha sido profesora residente de la Universidad de Syracusa. Entre otros ha ganado el premio Dance in Focus 2015. Entre sus clientes hay que mencionar Disney, Rolex y Sony. Uno de sus trabajos más valorados es Contemporary, una serie fotográfica en la que muestra la complejidad, vigor y originalidad de la danza contemporánea. Llaman la atención algunos movimientos que parecen imposibles y las sombras que proyectan los bailarines.

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Contemporary, de Lois Greenfield.

10 Hands for MGMA, de Charis Tsevis

Charis Tsevis es diseñador gráfico. Se diplomó por la Academia de Artes Gráficas de Múnich (Alemania) y obtuvo el Máster en Diseño Visual por la Escuela Politécnica de Diseño de Milán (Italia). Ha trabajado para Ferrari, Google, IKEA, Nike, PepsiCo y Toyota entre otras empresas de prestigio. Uno de sus trabajos más originales se titula 10 Hands for MGMA (2018), una serie de ilustraciones en mosaico para la compañía MGMA. Las ilustraciones están hechas con iconos, letras y palabras relacionadas con MGMA. Se utilizan colores cálidos y fríos sobre fondo negro.

A continuación puedes disfrutar de la serie de ilustraciones 10 Hands for MGMA, de Charis Tsevis.

Reality 2.0, de Dmitri Aske

Dmitri Aske es un artista ruso con sede en Moscú. Se define como un "artista versátil". Comenzó su carrera artística como grafitero en 2000. Más tarde se desarrolló como diseñador gráfico, muralista e ilustrador. Ha trabajado para Nike, Red Bull, Reebok y Sony PlayStation entre otras firmas de prestigio. Ha expuesto sus trabajos en Rusia, Alemania, EE.UU. y México. Entre sus trabajos llama la atención Reality 2.0, una serie de pinturas en las que contrasta la adicción al móvil y la soledad. Los elementos compositivos están limitados con líneas negras bien definidas y en la paleta de colores de colores contrastan los fríos y los cálidos con la presencia de algún color neutro.

A continuación puedes disfrutar de la serie de pinturas Reality 2.0, de Dmitri Aske.

Streets of Tokyo, de Genaro Bardy

Genaro Bardy es fotógrafo freelance con sede en París. Ha trabajado para Le Monde, Le Parisien, Lonely Planet y otras publicaciones de prestigio. Lleva años ocupado en la serie fotográfica Street Photography. Esta serie está formada por otras entre las que sobresale Streets of Tokyo (2018). Es una galería de fotografías en blanco y negro que muestra algunos de los rincones más conocidos de la capital japonesa, además de sus gentes, ocupadas en actividades cotidianas. Llama la atención el contraste entre la multitud y la soledad.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Streets of Tokyo, de Genaro Bardy.

Alberto Giacometti en el Museo del Prado

El pasado 2 de abril se abrió al público la exposición Alberto Giacometti en el Museo del Prado, que cerrará el próximo 7 de julio. Se exhiben dieciocho esculturas y dos pinturas, todas posteriores a la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). La exposición permite estudiar la concepción que Giacometti tenía del arte como "lugar de confluencia del tiempo pasado y presente" y de la figura humana como "modelo de representación para el arte de todos los tiempos".

A continuación puedes disfrutar de una selección de las obras que se exhiben en la exposición Alberto Giacometti en el Museo del Prado.

El carro, 1950.

Hombre que camina II, 1960.

Mujer grande II, 1960.

Isaku Yanaihara, 1961.

Lotar II, 1965.