Poliópticum, de Alex Senna

Alex Senna es grafitero e ilustrador con sede en Sao Paulo (Brasil). Uno de sus trabajos más originales es Poliópticum, una serie de ilustraciones en blanco y negro de personas que se integran en estructuras que producen una ilusión óptica. Son ilustraciones inspiradas en los trabajos de Escher y Shigeo Fukuda.

A continuación puedes disfrutar de la serie de ilustraciones Poliópticum, de Alex Senna.

Early Still Life Gallery, de Roberto Pagliarulo

Roberto Pagliarulo (Reino Unido, 1979) se ha graduado en Arte (especialidad de pintura), Historia y Literatura americana y Derecho. Como pintor se inspira en la cultura y paisajes italianos, combinado los estilos figurativo y metafísico. Uno de sus trabajos más llamativos es Early Still Life Gallery (2009-2010), una serie de pinturas de naturalezas muertas, que llaman la atención por la combinación de vivos colores, muchas veces arbitrarios, alejados de la realidad. La técnica empleada es óleo sobre lienzo.

A continuación puedes disfrutar de la serie de pinturas Early Still Life Gallery, de Roberto Pagliarulo.

Vase, 2009.

Tropical Fruit and Orchid, 2009.

Pineapple and Fruit, 2010.

Romean Bust and Grapes, 2010.

Blue Apples, 2010.

Red Rose, 2010.

Times Square NY, de RETOKA

RETOKA es un estudio de arte digital y diseño gráfico con sede en Barcelona (España). Se ha especializado en fotografía digital. Uno de sus trabajos más llamativos es Times Square NY, una serie fotográfica nocturna de Times Square, la plaza más emblemática de Nueva York, en la que los protagonistas son los luminosos publicitarios.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Times Square NY, de RETOKA.

Glow, de Xavier Portela

Xavier Portela es director creativo, fotógrafo y productor de vídeos con sede en Bruselas. Uno de sus trabajos más valorados es Glow (2014), una serie fotográfica que muestra el paisaje urbano nocturno de Tokio y Hong Kong, con calles llenas de personas, luces de neón y pantallas y carteles publicitarios. La vida nocturna de ambas ciudades es intensa.

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Glow, de Xavier Portela.

The legends of Greek Basketball, de Charis Tsevis

Charis Tsevis es diseñador gráfico. Se diplomó por la Academia de Artes Gráficas de Múnich (Alemania) y obtuvo el Máster en Diseño Visual por la Escuela Politécnica de Diseño de Milán (Italia). Ha trabajado para Ferrari, Google, IKEA, Nike, PepsiCo y Toyota entre otras empresas de prestigio. Uno de sus trabajos más valorados es The legends Greek Basketball (2020), una serie de ilustraciones digitales en mosaico creadas a partir de recortes de periódicos griegos y fotografías en las que se reconocen a algunos de los jugadores griegos que han destacado en la NBA. Es un reconocimiento a estos deportistas y al baloncesto griego.

A continuación puedes disfrutar de la serie de ilustraciones The legends Greek Basketball, de Charis Tsevis.

Nikos Gallis.

Panagiotis Giannakis.

Theodoros Papaloukas.

Giannis Antetokounmpo.

Fragiskos Alvertis.

Dimitris Diamantidis.

Inner Pace, de Stefano Gardel

Stefano Gardel (Milán, Italia, 1980) es fotógrafo. Ha llevado a cabo exposiciones en Italia, EE.UU., Japón y Rusia. Ha ganado los premios Life Framer (2017) y Fine Art Photography (2019). Entre sus trabajos hay que mencionar Inner Pace (2016), una serie fotográfica donde aparecen personas solitarias ensimismadas en sus pensamientos o en una actividad mecánica que las aísla del entorno urbano y de otras personas. El objetivo es "hacer reflexionar al espectador sobre su ritmo interior y la manera que tiene de relacionarse con lo que le rodea".

A continuación puedes disfrutar de una selección de fotografías de la serie Inner Pace, de Stefano Gardel.

Foggy landscapes, de Lena Sanver

Lena Sanver es una fotógrafa sueca. Se ha especializado en fotografiar los paisajes de Suecia. En Foggy landscapes (2014) fotografía distintos paisajes solitarios en distintos momentos del día con el denominador común del protagonismo de la niebla que se desvanece.

A continuación, puedes disfrutar de la serie fotográfica Foggy landscapes, de Lena Sanver.

Of smoke and gold, de Christy Lee Rogers

Christy Lee Rogers (Hawaii, EE.UU.) es fotógrafa y editora de vídeos. Ha realizado exposiciones en Brasil, China, EE.UU., Italia, Francia y Reino Unido. Ha publicado sus trabajos en Elle Decoration, The Independent, Vogue y otras revistas de prestigio. Ha ganado el Open Photographer of the Year en los Sony World Photography Awards 2019. Ha afirmado que su "propósito detrás del trabajo es cuestionar y encontrar comprensión en la locura, la tragedia, la vulnerabilidad, la belleza y el poder de la humanidad". Se ha especializado en realizar fotografías de cuerpos sumergidos en agua durante la noche y proyectando la luz que necesita para crear efectos dramáticos. Así lo demuestra en Of smoke and gold (2013), una serie fotográfica en la que las contorsiones de los modelos, en soledad o en grupo, el vestuario y los juegos de luces y sombras recrean una atmósfera barroca y trágica.

A continuación puedes disfrutar de la serie fotográfica Of smoke and gold, de Christy Lee Rogers.